{"product_id":"hvorfor-har-der-ikke-vaeret-nogen-store-kvindelige-kunstnere","title":"Hvorfor har der ikke været nogen store kvindelige kunstnere?","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eI sit berømte essay følger Linda Nochlin den tankestrøm, som hen­des provokerende spørgsmål afleder. Det bliver til en analyse af de forhold, som historiens kvindelige kunstnere har levet og skabt un­der, og til en dekonstruktion af myten om \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eDen Store Kunstner\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, der traditionelt er blevet brugt til at hylde mandlige kunstnere, som med deres medfødte, nærmest overmenneskelige evner skaber \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eStor Kunst\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e.   \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eEssayet er en klassiker inden for feministisk kunstkritik og har haft en varig indflydelse på både kunsthistorien og kønsstudier.   \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eDet er først, når man virkelig begynder at tænke over implikationerne af spørgsmålet: “Hvorfor har der ikke været nogen store kvindelige kunstnere?” at man indser, i hvor høj grad vores opfattelse af verden har været betinget – og ofte forvrænget – af måden, hvorpå de vigtig­ste spørgsmål stilles.       \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLinda Nochlin (1931-2017) var en amerikansk profes­sor i kunsthistorie og feminist. Hendes forfatterskab omfatter blandt andet \u003ci\u003eRealism\u003c\/i\u003e, \u003ci\u003eThe Politics of Vision\u003c\/i\u003e og \u003ci\u003eThe Body in Pieces\u003c\/i\u003e, men hun er bedst for kendt dette essay, hvis udgivelse og modtagelse betød et vendepunkt for både forskning i kunsthistorie og sam­tidens moderne kunstscene. Hendes kritik af institu­tionernes normaliserede diskrimination skabte en bølge af feministisk kunst, som i pagt med tiden fik lov til at fylde på de etablerede kunstmuseer.   \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eDa hun i 1969 var ansat ved Vassar College i New York, oprettede hun og underviste i universitetets første fag om kvinder i kunsten, der vakte interesse for de over­sete og glemte kvinder. Hun var selv med til at kuratere udstillingerne \u003ci\u003eGlobal Feminisms\u003c\/i\u003e på Brooklyn Museum og \u003ci\u003eWomen Artists: 1550-1950\u003c\/i\u003e på Los Angeles County Museum of Art, der vidnede om hendes interesse for kvindelige kunstnere over hele verden.   \u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eBogen er illustreret og med forord af den danske kunstner Anna Stahn.\u003c\/div\u003e","brand":"Brøglitteraturbar","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56018478924162,"sku":null,"price":129.0,"currency_code":"DKK","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/3296\/2946\/files\/image_3ccf17b2-4757-4808-8094-5f51018199d7.jpg?v=1764347695","url":"https:\/\/www.broeglitteraturbar.dk\/products\/hvorfor-har-der-ikke-vaeret-nogen-store-kvindelige-kunstnere","provider":"Brøglitteraturbar","version":"1.0","type":"link"}